Carga horaria: 6 h
Modalidad: Virtual
Lugar: Facultad de Artes
Docente Coordinador: Martín Verges
Equipo Docente: Francisco Tomsich
Dirigido a: TAS – Docentes – Egresados – Graduados universitarios, estudiantes avanzados de grado de otras Unidades Académicas de carreras afines, personas vinculadas a la producción artística, público general con interés de capacitarse, perfeccionarse o actualizarse.
Objetivos del curso:
– Objetivos generales: a partir de la realización de este curso, el/la estudiante será capaz de:
- Analizar el color desde una perspectiva integral que combine dimensiones técnicas, históricas, políticas y simbólicas.
- Actualizar la base bibliográfica personal mediante el contacto con autores fundamentales contemporáneos (Pastoreau, Jarman, Ball, Brusatin, etc.), ampliando las lecturas tradicionales.
- Elaborar un abordaje crítico individual mediante la producción de un texto reflexivo que vincule los conceptos del curso con una obra de arte específica, propia o ajena.
– Objetivos específicos: El curso se estructura en cuatro clases virtuales quincenales, cada una vertebrada por un «material-eje» y materiales satelitales (video, pintura y documentos):
- Módulo 1: El color como hecho social y político. * Eje: Michel Pastoreau y la historia simbólica.
- Caso de estudio: La herencia cultural en los Balcanes y la Iglesia de Ljeviš. El color como campo de batalla ideológico.
- Caso de estudio: La herencia cultural en los Balcanes y la Iglesia de Ljeviš. El color como campo de batalla ideológico.
- Módulo 2: Cromofobia y modernidad. * Eje: David Batchelor y la resistencia al color en Occidente.
- Caso de estudio: El miedo al color en la arquitectura y el diseño contemporáneo frente a la explosión del color en el arte pop y digital. Las historias del color y la cuestión de la cromofobia. Ejemplos de autores y artistas cuya obra está centrada en el color (Katharina Grosse, Anish Kapoor, etc) en contraposición a la resistencia al color que caracteriza gran parte del pensamiento moderno.
- Módulo 3: El color en la era de la reproducción digital. * Eje: Jussi Parikka (geología de los medios) y ejemplos contrapuestos de información de color digital.
- Caso de estudio: Los problemas de la representación del color en pantalla frente a la obra física Cómo hablamos de color en la edad digital. La bitácora y el archivo como herramientas de registro cromático.
- Caso de estudio: Los problemas de la representación del color en pantalla frente a la obra física Cómo hablamos de color en la edad digital. La bitácora y el archivo como herramientas de registro cromático.
- Módulo 4: Materialidad, cuerpo y poética. * Eje: Derek Jarman, Ludwig Wittgenstein, filosofías del color.
- Caso de estudio: Del pigmento artesanal al tubo industrial. El color como experiencia física y emocional en la pintura de post-guerra. El color como “juego de lenguaje”.
Fechas: 9, 16, 23 y 30 de setiembre 2026
Días: Miércoles
Horario: 16 a 17.30 h
Cupo y forma de selección: 45 personas, selección por sorteo.