BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//Facultad de Artes - ECPv6.15.13.1//NONSGML v1.0//EN CALSCALE:GREGORIAN METHOD:PUBLISH X-ORIGINAL-URL:https://www.artes.udelar.edu.uy X-WR-CALDESC:Eventos para Facultad de Artes REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H X-Robots-Tag:noindex X-PUBLISHED-TTL:PT1H BEGIN:VTIMEZONE TZID:America/Montevideo BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:-0300 TZOFFSETTO:-0300 TZNAME:-03 DTSTART:20240101T000000 END:STANDARD END:VTIMEZONE BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20251110T183000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251113T200000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20251104T151209Z LAST-MODIFIED:20251107T150313Z UID:14361-1762799400-1763064000@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:7 al 11/11 - Amalgama. Fotografías del barro DESCRIPTION:Fechas: del 7 al 11 de noviembre de 2025Encuentro y cierre: martes 11 a las 18.30 h \n\n\n\nLugar: sala de exposiciones de la Facultad de Artes -Avda. 18 de Julio 1772-. \n\n\n\nLas áreas Foto\, Cine y Video y Artes del Fuego invitan a la muestra «Amalgama. Fotografías del barro»\, a realizarse del viernes 7 de noviembre de 2025\, a las 20 h al martes 11 de noviembre a las 18.30 h\, en la sala de exposiciones de la Facultad de Artes -Avda. 18 de Julio 1772-. El martes 11 se realizará un encuentro y actividad de cierre a las 18:30 h. \n\n\n\namalgama: fotografías de barro \n\n\n\nEsta exposición surge del trabajo entre estudiantes de 4º de la Licenciatura en Artes – Fotografía y 5º año de la Licenciatura en Artes – Cerámica.\, quienes exploraron la técnica de la goma bicromatada para poner en diálogo ambos lenguajes en una propuesta única.El proceso comenzó con la impresión de imágenes sobre baldosas y derivó en la realización de piezas cerámicas intervenidas fotográficamente. \n\n\n\nLa interdisciplinariedad dio lugar a esta instancia creativa que se concreta en amalgama\, donde cada pieza se sumerge en su propio camino material y conceptual\, constitutiva de la identidad de la obra colectiva. Procuramos hacer presente la diversidad de experiencias del aprendizaje compartido entre ambas áreas\, dando lugar a esta exposición que nos reúne. \n\n\n\nParticipantesSamia Abreu │ Elisabeth Acosta │ María José Aguerreberry │ Adriana Borba │ Mauricio Castro │ Nuria Falques │ Daniela Fontes │ Daniela García │ Mariana Imhof │ Lucía Iturria │ Bastian Lacroix │ María Andreína Larroca │ Natalia Larrosa │ Yulysa Machado │ Julio Machín │ Guillermo Maldonado │ Victoria Márquez │ Melany Martínez │ Yohnattan Mignot │ Ezequiel Milionis │ Liliana Molero │ Oriana Montero │ Sofía Muñoz │ Angélica Pucciariello │ Laura Ramos │ Nancy Rodríguez │ Yamandú Rodríguez │ Ayelén Rosa │ Katrina Rueda │ Milagros Silva │ Joaquina Tenchio │ Selene Torres │ Romina Vera │ Erica Verges \n\n\n\nDiseño y montajeNuria Falques │ Yohnattan Mignot │ Yamandú Rodríguez │ Ayelén Rosa │ Milagros Silva │ Joaquina Tenchio \n\n\n\nCoordinación y producción de la exposiciónUnidad de Extensión Artes \n\n\n\nLes esperamos. URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/10-al-13-11-amalgama-fotografias-del-barro/ ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/11/2.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20251110T080000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251117T230000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20251110T202723Z LAST-MODIFIED:20251110T202727Z UID:14466-1762761600-1763420400@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:10 al 17/11 - Nueva imagen\, sugestión del objeto encontrado. Trabajo Final de Egreso de Julio Machín DESCRIPTION:Fecha: Del 10 al 17 de noviembre de 2025. \n\n\n\nLugar: Sala Miguel Ángel Pareja\, de la Facultad de Artes -Martí 3328-. \n\n\n\nEl artista y docente Julio Machín presenta «Nueva imagen\, sugestión del objeto encontrado»\, una muestra realizada en el marco de su trabajo final de egreso para la Licenciatura en Artes Plásticas y Visuales. \n\n\n\n\n\n\n\n«El presente TFE se enmarca en la evolución de la práctica artística personal del autor\, que transiciona de materiales tradicionalmente «nobles» a la incorporación de desechos y objetos encontrados a raíz de una reflexión sobre la sociedad de consumo y la inacción global. \n\n\n\nEl proyecto artístico se centra en la hibridación lúdica mediante el ensamblaje de piezas cerámicas de gres\, con objetos no cerámicos o «incompletos» rescatados del descarte urbano. Esta práctica busca generar sincretismo y dotar de una nueva resignificación y perdurabilidad a elementos considerados de desecho. \n\n\n\nConceptual y formalmente\, el trabajo se justifica en la tradición del Objet trouvé (Duchamp) y el collage tridimensional (Picasso)\, buscando un lenguaje que combina el modernismo con las prácticas contemporáneas desde el contexto uruguayo. \n\n\n\nEl objetivo general es la construcción de objetos escultóricos mediante técnicas mixtas y el montaje de un dispositivo expositivo que fomente la experiencia estética y la reflexión en el público. El objetivo específico es comunicar la necesidad de cambiar la mirada hacia lo cotidiano\, apelando al concepto de ectopia (lo que está fuera de lugar) para desafiar la percepción del espectador. \n\n\n\nEl discurso visual se articula a través de referencias a la cultura popular\, problemas del ser  y crítica social y política.  \n\n\n\nEl marco teórico destaca la atemporalidad de la cerámica y la tensión entre lo eterno del material cerámico y lo efímero del desecho. \n\n\n\nLa exploración lúdica es el motor del proceso\, buscando la armonía estética en las composiciones para generar una nueva narrativa visual que sitúe la práctica artística en las problemáticas del ser en el aquí y el ahora». \n\n\n\nJulio Machín. URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/10-al-17-11-nueva-imagen-sugestion-del-objeto-encontrado-trabajo-final-de-egreso-de-julio-machin/ ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/11/TFE-Julio-Machin.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20251106T190000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251106T200000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20251103T164155Z LAST-MODIFIED:20251105T130528Z UID:14336-1762455600-1762459200@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:06/11 - Charla abierta con Raquel G. Ibañez “No se puede rasgar el pensamiento sin rasgar el sonido” DESCRIPTION:Fecha: Jueves 6 de noviembre de 2025Hora: 19 hLugar: Aula 217 – Facultad de Artes (18 de Julio 1772) \n\n\n\nEl Taller Kühne del Instituto de Bellas Artes invita a la charla abierta “No se puede rasgar el pensamiento sin rasgar el sonido”\, que dictará la artista española Raquel G. Ibañez. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\nEl Taller Kühne del Instituto de Bellas Artes invita a la charla abierta “No se puede rasgar el pensamiento sin rasgar el sonido”\, que dictará la artista española Raquel G. Ibañez. \n\n\n\nA través de diferentes proyectos formalizados desde una óptica multidisciplinar —donde el sonido suele estar presente—\, la artista abordará la noción de investigación artística como una práctica primordialmente procesual\, en la que la escucha se presenta como componente clave en la metodología. \n\n\n\n\n\n\n\nSobre la artista\n\n\n\nRaquel G. Ibañez (España) desarrolla su trabajo en torno a la investigación artística\, la experimentación sonora y la creación de lenguajes propios que articulan performance\, instalación\, sonido\, dibujo y edición expandida. \n\n\n\nSu línea de trabajo explora las potencialidades de la acustemología\, los umbrales y la liminalidad\, utilizando la escucha como método y el cruce entre el fenómeno sonoro y la imagen visual. \n\n\n\nHa presentado proyectos en instituciones como CA2M\, MNCARS\, Matadero Madrid\, La Casa Encendida\, MACBA\, TEA Tenerife\, Hangar\, Fundación Cerezales Antonino y Cinia\, Tsonami Arte Sonoro y GAM\, entre otras. \n\n\n\nActualmente desarrolla una investigación en colaboración con Sur Aural y Sonandes (Bolivia)\, Tsonami Arte Sonoro y el Museo Chileno de Arte Precolombino (Chile)\, y la Galería Brújula Invisible y el Archivo de lo Audible (Argentina). \n\n\n\n\n\n\n\nOrganiza: Taller Kühne – Instituto de Bellas ArtesApoya: Facultad de Artes – Universidad de la República URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/charla-abierta-con-raquel-g-ibanez-no-se-puede-rasgar-el-pensamiento-sin-rasgar-el-sonido/ ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/11/raquel-tk--e1762347684915.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20251106T100000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251108T123000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20251028T181714Z LAST-MODIFIED:20251105T164144Z UID:14276-1762423200-1762605000@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:del 06 al 08/11 - XV Coloquio Internacional de Teatro DESCRIPTION:Fecha: del 6 al 8 de noviembre de 2025. \n\n\n\nLugar: Instituto Nacional de Artes Escénicas -Zabala 1480- y Teatro Solís -Reconquista esq. Bartolomé Mitre-. \n\n\n\n\n\n\n\nEl Departamento de Teoría y Metodología de la Investigación Literaria\, de la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación\, invita al XV Coloquio Internacional de Teatro de Montevideo\, que se realizará del 6 al 8 de noviembre. Bajo el título «Horas inciertas\, tiempos de alerta. Desafíos de la escena teatral contemporánea en América Latina»\, el evento reunirá a investigadores/as y artistas nacionales e internacionales en torno a diferentes temáticas que atraviesan la escena regional en la actualidad. La asistencia es abierta a todas las personas implicadas o interesadas en la escena y público en general\, gratuita bajo inscripción.  \n\n\n\nFacultad de Artes participa del evento\, colaborando en el desarrollo de las mesas y parte de la organización. \n\n\n\nContará con tres conferencias principales a cargo de Eduardo Rinesi (Universidad Nacional General Sarmiento\, UNGS\, Argentina)\, Rocío Galicia (Centro Nacional de Investigación y Documentación Teatral Rodolfo Usigli\, CITRU\, México) y Mariana Percovich (directora teatral\, artista e investigadora\, Uruguay):  \n\n\n\n\nConferencia de apertura «Cruzar fronteras: la escena como método y emplazamiento»\, a cargo de Rocío Galicia – Jueves 6 de noviembre\, 10.30 h.\, Sala Polivalente\, Instituto Nacional de Artes Escénicas. \n\n\n\n\n\nConferencia «La teatralidad política y los cuerpos ausentes»\, a cargo de Mariana Percovich – Jueves 6 de noviembre\, 18 h.\, Sala Polivalente\, Instituto Nacional de Artes Escénicas. \n\n\n\n\n\nConferencia de cierre ”Acerca del tiempo y de este tiempo”\, a cargo de Eduardo Rinesi – Viernes 7 de noviembre\, 19 h.\, Sala Delmira Agustini del Teatro Solís.\n\n\n\n\nPor informaciones: coloquioteatromontevideo@gmail.com \n\n\n\n«Orientados por una serie de motivaciones fundantes —la renovación de la agenda de investigación\, la vinculación entre las diferentes instituciones que estudian la escena y la consolidación de redes de intercambio regionales e internacionales—\, el coloquio se propone atender tres desafíos urgentes que atraviesan tanto la práctica artística como la investigación académica: la forma de producción y circulación\, la relación entre teatro y política y los modos de pensar las fronteras de lo teatral. \n\n\n\nPrimero\, las formas de producción y de circulación han experimentado cambios en consonancia con las dinámicas propias de un mundo globalizado y de sistemas de información y de comunicación que imponen nuevas formas de temporalidad y espacialidad. Las fronteras nacionales que antes definían proyectos y estéticas teatrales se diluyen\, invitando a pensar las artes desde otras territorialidades\, ya sean transnacionales (en términos de “circuitos”) o locales (en términos de “escenas”). El campo teatral\, lejos de tener un funcionamiento unificado\, se fractura\, dando lugar a dinámicas paralelas\, que no siempre se comunican. \n\n\n\nSegundo\, los vínculos entre teatro y política\, tan centrales en el debate durante décadas\, exigen nuevas perspectivas que integren tanto las reconsideraciones teóricas sobre lo político en el arte\, así cómo también\, los avatares que las realidades sociopolíticas de la actualidad imponen en las escenas teatrales. La implementación y/o la eliminación de políticas culturales por parte de los gobiernos\, las recientes formas de censura\, ya sea sanitarias\, morales o económicas\, la “batalla cultural” de las nuevas derechas que tiene muchas veces como blanco a la creación\, las variadas estrategias de militantismo artístico “desde abajo”\, entre otros fenómenos\, plantean situaciones ineludibles para la reflexión académica sobre las formas en que el arte\, en este caso el teatro\, produce sociedad. \n\n\n\nPor último\, la complejización del propio concepto de teatro y de teatralidad\, que el pensamiento teórico contemporáneo habilita\, permite la inclusión de otras prácticas teatrales más allá de las obras canónicas y de los/las artistas consagrados/as y los espacios teatrales usuales más visibles. Teatralidades populares\, formas de espectacularidad política o social\, artivismos\, procesos de investigación-creación\, entre otros objetos híbridos\, se suman a los estudios de las artes escénicas (teatro\, danza\, carnaval\, performance\, intervenciones…) lo que amplía el repertorio de prácticas y de representaciones de interés». \n\n\n\nFlorencia Dansilio y Gustavo Remedi (coordinadores académicos del coloquio). \n\n\n\nPrograma-Coloquio-de-TeatroDescarga URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/del-06-al-08-11-xv-coloquio-internacional-de-teatro/ ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/10/Coloquio-internacional-de-teatro.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20251105T200000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251105T210000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20251031T134913Z LAST-MODIFIED:20251031T135359Z UID:14305-1762372800-1762376400@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:05/11 - Concierto de las Cátedras de Piano y Práctica de Conjunto en Facultad de Artes DESCRIPTION:Fecha y hora: miércoles 5 de noviembre de 2025\, 20 h.Lugar: Auditorio de la Facultad de Artes\, 18 de Julio 1772 \n\n\n\n\n\n\n\nLas Cátedras de Piano y Práctica de Conjunto invitan al concierto que brindarán el miércoles 5 de noviembre\, a las 20 h. en el Auditorio de la Facultad de Artes. \n\n\n\nEstudiantes de Ciclo de Introducción a la Música y de la Licenciatura en Interpretación Musical interpretarán obras propias\, de compositores clásicos\, contemporáneos y de música popular. \n\n\n\nEl profesor Sergio Fernández Cabrera interpretará obras de su autoría. \n\n\n\nLa cita es puntual. Entrada libre y gratuita \n\n\n\n¡Les esperamos! \n\n\n\nOrganizan: Cátedras de Piano y Práctica de Conjunto URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/concierto-de-las-catedras-de-piano-y-practica-de-conjunto-en-facultad-de-artes/ ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/10/Pantalla-PAME-UDUAL-Presentacion-43-1.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20251105T200000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251105T203000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20251103T162315Z LAST-MODIFIED:20251103T180034Z UID:14333-1762372800-1762374600@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:05/11 - Festival Internacional de Arte Sonoro y Radio Monteaudio presentan Registro de vientos menores: Raquel G. Ibañez (España) DESCRIPTION:Fecha: Miércoles 5 de noviembre de 2025Hora: 20 hLugar: Quitapenas (Paysandú 847)Evento presencial + radial Entrada libre \n\n\n\n\n\n\n\n\n\nSobre la obra\n\n\n\nRegistro de vientos menores es una investigación artística que indaga en las tecnologías y materialidades de la voz humana y no humana a través del estudio y la escucha del viento. \n\n\n\nEsta performance sonora\, presentada en el marco del Festival Monteaudio25 transición\, constituye una de las diversas fases del proceso de investigación materializada de diferentes maneras tales como una conferencia performativa en un archivo; una instalación expositiva\, un concierto en directo presentado Monteaudio25. \n\n\n\nMediante el diálogo entre vientos mecánicos y la desarticulación de la palabra\, este live set se construye con sintetizadores analógicos\, pedales de voz y un instrumento de flautas circulares creado ex profeso para la investigación. \n\n\n\nSobre la artista\n\n\n\nRaquel G. Ibañez (España) desarrolla su trabajo en torno a la investigación artística\, la experimentación sonora y la creación de lenguajes propios que articulan performance\, instalación\, sonido\, dibujo y edición expandida. \n\n\n\nSu línea de trabajo está vinculada a las potencialidades de la acustemología desde el estudio de los umbrales y la liminalidad –genealogías\, simbologías y ficciones que se desgajan de las dichas vivencias limítrofes–. Para ello utilizo la escucha cómo metodología\, la exploración del sonido desde la hipertextualidad y sus imposibilidades de traducción; así como la confrontación entre el fenómeno sonoro e imagen visual. \n\n\n\nHa presentado proyectos en instituciones como CA2M\, MNCARS\, Azkuna Zentroa\, Matadero Madrid\, La Casa Encendida\, MACBA\, TEA Tenerife\, CentroCentro\, Hangar\, hablarenarte\, MIAC Lanzarote\, Fundación Cerezales Antonino y Cinia\, Tsonami Arte Sonoro\, FCE Chile\, Centro Párraga\, Supermarket Art Fair Stockholm\, Dilalica\, ángels barcelona\, CCESantiago y GAM\, entre otros. \n\n\n\nHa recibido numerosos reconocimientos\, entre ellos el Premi Miquel Casablancas 2024\, Circuitos de Artes Plásticas (2021 y 2024)\, Ayudas Injuve a la Creación Joven (2017 y 2020) y Ayudas a la Creación de la Comunidad de Madrid (2019 y 2024). \n\n\n\nActualmente desarrolla una investigación artística internacional junto a Sur Aural y Sonandes (Bolivia)\, Tsonami Arte Sonoro y el Museo Chileno de Arte Precolombino (Chile)\, y la Galería Brújula Invisible y el Archivo de lo Audible (Argentina). URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/festival-internacional-de-arte-sonoro-y-radio-monteaudio-presentan-registro-de-vientos-menores-raquel-g-ibanez-espana/ ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/11/raguel-g-ibanez-monteaudio25transicion_.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20251105T180000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251105T190000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20251103T141351Z LAST-MODIFIED:20251103T141351Z UID:14327-1762365600-1762369200@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:05/11 - Concierto de la Licenciatura en Canto DESCRIPTION:Fecha: Miércoles 5 de noviembre de 2025\, 18 h. \n\n\n\nLugar: Auditorio de la Facultad de Artes -Avda. 18 de Julio 1772- \n\n\n\nLa Cátedra de Canto invita al Concierto de la Licenciatura en Canto a realizarse el miércoles 5 de noviembre\, a las 18 horas. \n\n\n\nEn el evento participarán la profesora Patricia Mendoza y el profesor Martín Troche\, como pianistas. \n\n\n\nLes esperamos. URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/05-11-concierto-de-la-licenciatura-en-canto/ ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/11/Concierto-Lic-Canto.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20251104T163000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251104T180000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20251103T175843Z LAST-MODIFIED:20251103T182701Z UID:14340-1762273800-1762279200@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:04/11 - Conversatorio de Taller López: "Zapicán y Abayubá\, entre la historia y el mito" DESCRIPTION:Fecha: Miércoles 5 de noviembre\, 16.30 hLugar: Salón 218\, Facultad de Artes (18 de julio 1772 \n\n\n\n\n\n\n\n\n\nInvitados: Pablo Uribe\, Fernando Foglino y Leandro Bustamante \n\n\n\nUn intercambio entre los artistas invitados\, tomando como punto de partida los trabajos de Pablo Uribe y Fernando Foglino basados en las esculturas de Zapicán y Abayubá de los hermanos Blanes. La obra Dos Coronas de Pablo Uribe\, ha sido reversionada y se puede visitar actualmente en el Palacio Legislativo\, como parte de la Bienal de Montevideo. Este intercambio se da en el marco del proceso de trabajo de un grupo del Taller López\, que preparan una muestra de intervenciones críticas en el acervo del Museo Histórico Nacional en donde se encuentran las esculturas actualmente. Este conversatorio propone un espacio para pensar en cómo se moviliza la historia\, resistencia y cultura de los pueblos originarios\, por quienes y con que fines. URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/conversatorio-de-taller-lopez-zapican-y-abayuba-entre-la-historia-y-el-mito/ ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/11/43-5.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20251031T080000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251031T170000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20251027T163037Z LAST-MODIFIED:20251027T184227Z UID:14243-1761897600-1761930000@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:Alan Courtis en Monteaudio25transición DESCRIPTION:Fecha: 31 de octubre de 2025Lugar: Facultad de Artes (Av. 18 de Julio 1772) \n\n\n\nEl Festival Internacional de Arte Sonoro Monteaudio25transición\, junto al Taller Experimental de Arte Sonoro\, y los talleres Delgado Iglesias y Kühne del Instituto de Bellas Artes de la Facultad de Artes – Udelar\, invitan a la exposición y concierto del artista sonoro argentino Alan Courtis\, que se realizarán el viernes 31 de octubre de 2025 en la sede de la Facultad de Artes (Av. 18 de Julio 1772). \n\n\n\n\n\n\n\nActividades\n\n\n\n> 20:00 hInauguración de la exposición: PaRtituras GráficasLugar: Sala de exposiciones de la Facultad de Artes \n\n\n\n\n«Al igual que con el material sonoro\, Alan aborda estas partituras a partir de un gesto improvisado: «No hay nada predeterminado: con cada partitura puede surgir un nuevo procedimiento o\, a veces\, se trata de ampliar las posibilidades de los procedimientos ya utilizados». Como siempre\, Alan altera las normas establecidas\, con franqueza y\, a veces\, con estrépito\, pero con la malicia de quien desafía los límites en lugar de simplemente romperlos». \n\n\n\n\nOlivier Brisson París\, abril de 2025 \n\n\n\n\n\n\n\n> 21:00 hConcierto: Alan CourtisArtista invitado: AutoPolLugar: Auditorio de Facultad de Artes \n\n\n\nAmbas actividades son públicas\, con entrada libre y aptas para todo público.Se realizarán en la Sede 18 de Julio de la Facultad de Artes (Av. 18 de Julio 1772). \n\n\n\nTransmisión en vivo del concierto por Radio Monteaudio. \n\n\n\n\n\n\n\n\n> Sobre Alan Courtis (nacido el 22 de febrero de 1972) es un músico\, artista\, compositor y artista sonoro argentino. Estudió guitarra clásica\, piano\, teoría y composición. Es licenciado en Ciencias de la Comunicación por la Universidad de Buenos Aires \, donde actualmente imparte un taller musical anual.  \n\n\n\nSe ha encargado de la traducción del libro Deep Listening de la artista Pauline Oliveros\, a quien ha conocido y con quien ha trabajado\, colaborado y compuesto.  \n\n\n\nCurtis plantea una versión propia de las técnicas de Escucha Profunda reversionando este concepto en Escucha Expandida\, en donde se activa la capacidad de escucha dentro de una experiencia sensible y situada\, con el objetivo de indagar sensonoridades no hegemónicas y generar de esta manera un acercamiento al paisaje sonoro. \n\n\n\nEn 1993 cofundó el grupo Reynolds. Con este grupo ha publicado más de cien CD y vinilos en todo el mundo en sellos como Trente Oiseaux\, Digital Narcis\, Drone Records\, Locust\, Sedimental\, Beta-Lactam Ring Records\, Celebrate Psi Phenomenon\, RRR\, Audiobot Records\, Roaratorio\, JDK\, Reverse\, Matching Head\, American Tapes\, Last Visible Dog\, Carbon Records\, Mikroton\, y considerable etcetera.  URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/alan-courtis-en-monteaudio25transicion/ ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/10/43-4.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20251030T080000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251101T170000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20251027T155603Z LAST-MODIFIED:20251027T162233Z UID:14222-1761811200-1762016400@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:Actividades con el artista sonoro Alan Courtis en la Facultad de Artes DESCRIPTION:El Taller Delgado Iglesias y el Taller Kühne de la Facultad de Artes invitan a participar en las actividades que se desarrollarán con motivo de la visita del artista sonoro argentino Alan Courtis. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n– Jueves 30 de octubre\, desde las 19 h\n\n\n\n\n\n\n\nCharla presencial abiertaAula 217 de la Sede 18 de Julio de la Facultad de Artes \n\n\n\nAlan Courtis presentará sus prácticas e investigaciones relacionadas con la Escucha Profunda\, la Escucha Expandida y la Escucha Cuántica\, derivadas de su acercamiento\, y colaboración con la artista Pauline Oliveros.  \n\n\n\n\n\n\n\n– Viernes 31 de octubre\, de 16 a 19 h\n\n\n\n\n\n\n\nTaller de Escucha Expandida (25 cupos)Lugar: Aula 217\, Sede 18 de Julio\, Facultad de ArtesNo se requieren conocimientos musicales previosInscripciones: Formulario en línea \n\n\n\nTaller presencial y participativo basado en las técnicas de Deep Listening de Pauline Oliveros\, adaptadas por Courtis\, quien fue su amigo y colaborador.La propuesta reúne ejercicios prácticos orientados a explorar las posibilidades de la  escucha a expandir las potencialidades perceptuales. Oír y escuchar\, diferentes  niveles de escucha\, lo sonoro y sus diversas conexiones con el continuum espacio-temporal. \n\n\n\n\n\n\n\n– Sábado 1 de noviembre – 10:30 a 13:30 h\n\n\n\n\n\n\n\nTaller de Escucha Cuántica (25 cupos)Lugar: Aula 217\, Sede 18 de Julio\, Facultad de Artes.No se requieren conocimientos musicales previos.Inscripciones: Formulario en línea \n\n\n\nEste Taller presencial y participativo está basado el libro «Escucha Cuántica» (Dobra Robota\, 2025) de la compositora norteamericana Pauline Oliveros aunque los ejercicios fueron inventados por Courtis\, quien fue amigo y colaborador de Oliveros.  El Taller reúne un  conjunto de ejercicios prácticos orientados a explorar\, de diversas formas\, las posibles conexiones existentes entre la escucha y el universo cuántico. Esto redobla la propuesta de Deep Listening y expande sus posibilidades tanto perceptuales como cognitivas. Se trata de una actividad que lleva a activar una escucha de la propia escucha. No es necesario tener conocimientos musicales -o de ningún otro tipo- previos para poder realizarlo. \n\n\n\n\n\n\n\n\n> Sobre Alan Courtis (nacido el 22 de febrero de 1972) es un músico\, artista\, compositor y artista sonoro argentino. Estudió guitarra clásica\, piano\, teoría y composición. Es licenciado en Ciencias de la Comunicación por la Universidad de Buenos Aires \, donde actualmente imparte un taller musical anual.  \n\n\n\nSe ha encargado de la traducción del libro Deep Listening de la artista Pauline Oliveros\, a quien ha conocido y con quien ha trabajado\, colaborado y compuesto.  \n\n\n\nCurtis plantea una versión propia de las técnicas de Escucha Profunda reversionando este concepto en Escucha Expandida\, en donde se activa la capacidad de escucha dentro de una experiencia sensible y situada\, con el objetivo de indagar sensonoridades no hegemónicas y generar de esta manera un acercamiento al paisaje sonoro. \n\n\n\nEn 1993 cofundó el grupo Reynolds. Con este grupo ha publicado más de cien CD y vinilos en todo el mundo en sellos como Trente Oiseaux\, Digital Narcis\, Drone Records\, Locust\, Sedimental\, Beta-Lactam Ring Records\, Celebrate Psi Phenomenon\, RRR\, Audiobot Records\, Roaratorio\, JDK\, Reverse\, Matching Head\, American Tapes\, Last Visible Dog\, Carbon Records\, Mikroton\, y considerable etcetera.  URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/actividades-con-el-artista-sonoro-alan-courtis-en-la-facultad-de-artes/ ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/10/43-3.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20251027T080000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251030T170000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20251027T145902Z LAST-MODIFIED:20251027T150923Z UID:14206-1761552000-1761843600@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:Concierto de Guitarra en Salto DESCRIPTION:Fecha: jueves 30 de octubreHora: 19.30 hLugar: Museo de Bellas Artes – SaltoEntrada libre y gratuita. \n\n\n\nEl próximo jueves 30 de octubre\, a las 19.30 h\, se realizará un nuevo concierto del Ciclo de Guitarra en el Museo de Bellas Artes María Irene Olarreaga Gallino (Salto). \n\n\n\n\n\n\n\nEn esta ocasión se presentará el Ensamble de Guitarras del CENUR Litoral Norte – Salto\, junto a las estudiantes de la Licenciatura en Interpretación Musical (Montevideo) Isabel Palomeque y Sofía Zorrilla. \n\n\n\nEl programa incluirá obras de Zenamon\, Machado\, Zitarrosa\, Brouwer\, Giuliani\, Moreno Torroba y Carlevaro\, ofreciendo un recorrido por diferentes estilos y épocas del repertorio guitarrístico. \n\n\n\nLa propuesta forma parte del ciclo de conciertos impulsado por el Instituto de Música de la Facultad de Artes (Udelar)\, con el apoyo del Museo de Bellas Artes y el Gobierno Departamental de Salto. URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/ciclo-de-conciertos-de-guitarra-en-salto/ ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/10/43-2.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20251024T190000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251026T203000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20251021T163357Z LAST-MODIFIED:20251021T172638Z UID:14107-1761332400-1761510600@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:24\, 25 y 26/10 - "Varones con caravanas: Una conferencia performática"\, instancia expositiva de la tesis de Maestría en Arte y Cultura Visual de Federico Puig DESCRIPTION:Fechas: Viernes 24 y sábado 25 de octubre de 2025\, 21 h. Domingo 26 de octubre de 2025\, 18.30 h. \n\n\n\nLugar: Maniobra Teatro Club -Pérez Castellano 1368-. \n\n\n\nEl estudiante de la Maestría en Arte y Cultura Visual de Facultad de Artes\, Federico Puig\, realizará la instancia expositiva de su tesis y posteriormente defenderá su trabajo académico. \n\n\n\n\n\n\n\nObra «Varones con caravanas. Una conferencia performática»\n\n\n\nSe trata de un «trabajo escénico presentado como tesis de la Maestría en Arte y Cultura Visual de la Facultad de Artes\, es el resultado de un proceso de investigación artística y autoetnográfica de más de dos años de trabajo con varones del arte. La obra busca discutir qué significa ser varón en las artes y cómo lo masculino se aferra a las desigualdades de género más allá de las caravanas y las uñas pintadas. Una experiencia escénica que mezcla relato\, teoría y confesión para intentar revelar lo que muchas veces los varones pensamos y pocas veces decimos: ¿qué carajo nos pasa?» Federico Puig. \n\n\n\nLa obra se presentará en el marco del evento Varones con caravanas. Fin de semana sobre las masculinidades en las artes\, que también forma parte de la tesis. \n\n\n\nProgramación de «Varones con caravanas. Fin de semana sobre las masculinidades en el arte»\n\n\n\n\nVIERNES\n\n19 h – Jornada Varones contra la violencia de género — “Nos hacemos cargo”: Concentración en Plaza Cagancha. Organizan: REDMASUY\, Varones por la Igualdad y VARRA.\n\n\n\n21 h – Varones con caravanas. Una conferencia performática: Creada e interpretada por Federico Puig.\n\n\n\n22 h -Mostrar(se): algunas visualidades en las masculinidades contemporáneas: Muestra de artes visuales y brindis de apertura. Artistas: Matías Larrama\, Rodrigo Etchart\, David Rodríguez\, Ntico y Andrés Weble.\n\n\n\n\n\nSÁBADO\n\n16 h – Varones de la cultura. Conversatorio: Diálogo sobre las denuncias virtuales cinco años después. Participan: María Emilia Pérez Espinosa\, Florencia Zabaleta\, Juana Urruzola y Paula Delgado Iglesias.\n\n\n\n18.30 h – Proyección de película «El silencio de los hombres»\, de Lucía Lubarsky. y espacio de intercambio. Documental seguido de un foro conducido por Ismael Díaz.\n\n\n\n21 h – Varones con caravanas. Una conferencia performática (Segunda función).\n\n\n\n\n\nDOMINGO\n\n15.30 h. – Taller de teatro: espejo retrovisor: Por VARRA y facilitado por el Prof. David Sitto.\n\n\n\n18.30 h. – Varones con caravanas. Una conferencia performática (Última función).\n\n\n\n19.30 h. – Asamblea para la acción: Encuentro para organizarnos como varones por la igualdad de género y articular acciones. URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/24-25-y-26-10-varones-con-caravanas-una-conferencia-performatica-instancia-expositiva-de-la-tesis-de-maestria-en-arte-y-cultura-visual-de-federico-puig/ ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/10/Afiche-Varones-con-caravanas-home.png END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20251020T080000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251030T170000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20251022T150243Z LAST-MODIFIED:20251023T154951Z UID:14138-1760947200-1761843600@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:Constrictio. Cuerpos de barro\, ecos del silencio. TFE de Erika Bamonde DESCRIPTION:Fechas: Del 20 al 30 de octubre de 2025Lugar: Sala Pareja de la Facultad de Artes (José Martí 3328)Actividad abierta al público \n\n\n\nLa artista Erika Bamonde presenta Constrictio. Cuerpos de barro\, ecos del silencio\, una muestra realizada en el marco de su trabajo final de egreso para la Licenciatura en Artes Plásticas y Visuales. \n\n\n\n\n\n\n\nEsta propuesta expositiva forma parte de la investigación para el trabajo final de egreso de Erika Bamonde Constrictio: cuerpos de barro\, ecos del silencio\, nace de su encuentro con mujeres que desafiaron los límites de su tiempo\, artistas relegadas y olvidadas por la historia\, cuya fuerza y talento permanecen en silencio. Entre ellas\, Marie Bashkirtseff\, pintora ucraniana de la segunda mitad del siglo XIX y adelantada a su época\, captó primero su atención: una artista feminista y resiliente\, cuya vida y obra trascienden el tiempo que le tocó habitar. Al leer su diario\, Erika establece un vínculo íntimo con ella\, como si las palabras de Marie atravesaran los siglos para dialogar con su propia mirada\, despertando en su práctica artística una profunda resonancia. \n\n\n\nEmerge el corsé\, símbolo histórico de contención y moldeamiento del cuerpo femenino\, como metáfora de las tensiones y limitaciones que atraviesan la experiencia femenina y la creación artística. Con sensibilidad y sutileza\, Erika lo incorpora a su obra: en la fragilidad del barro\, en cada grieta y curva\, laten las voces olvidadas. El metal y la cerámica conversan\, contraponiendo rigidez y delicadeza\, control y entrega. Cada gesto de modelar se convierte en un acto de escucha\, memoria y traducción poética; cada pieza es un espacio donde la resiliencia\, el deseo y la lucha de estas mujeres cobran forma y presencia. \n\n\n\nEn esta serie de esculturas cerámicas\, realizadas con delicadeza y extremo detalle\, traslada historias individuales y colectivas que permanecieron silenciadas\, mujeres que se dedicaron al arte y que hoy recuperan su voz a través de su práctica de creación. Resuenan aquí\, en cada obra\, las palabras de la escultora Louise Bourgeois: “Mi arte es una forma de restauración en términos de mis sentimientos hacia mí misma y hacia los demás” (1994). \n\n\n\nLa obra de Erika se convierte en un verdadero acto de restauración: un gesto que recupera lo perdido\, da voz a lo silenciado y transforma el barro en memoria\, presencia y poesía\, creando un puente entre pasado y presente donde estas vidas olvidadas finalmente pueden ser recordadas\, reconocidas y escuchadas. \n\n\n\nKaren de los Santos (texto de sala) \n\n\n\nTutora: Karen de los Santos URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/constrictio-cuerpos-de-barro-ecos-del-silencio/ ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/10/web-erika-bamonde-tfe-43.png END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20251017T200000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251025T220000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20251013T170335Z LAST-MODIFIED:20251013T170335Z UID:13943-1760731200-1761429600@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:Del 17 al 25/10 - Festival Itinerante de Danza y Performance. Recorrido 3 DESCRIPTION:Fecha: Del viernes 17 al sábado 25 de octubre de 2025. \n\n\n\nLugar: diversas locaciones. \n\n\n\n\n\n\n\nEl Festival Itinerante de Danza y Performance (FITDAP) consiste en un festival itinerante de danza y performance emergente que se propone generar una plataforma de circulación de obras escénicas\, procesos de investigación y creación emergentes. El festival busca alimentar un ecosistema local de colaboración e intercambio entre artistas\, sus investigaciones y proyectos y los espacios que habitan. Para ello se construyó un diálogo bajo la consigna EL DÓNDE ES EL CÓMO. \n\n\n\nEl Festival cuenta con dos ediciones anteriores en 2023 y 2024 donde se programaron piezas de diversos artistas locales en tres espacios autogestionados: Espacio BAHÍA\, Espacio Cultural Ensayo Abierto y Espacio Croma\, así como en dos espacios públicos: el Museo de la Memoria y el Museo de las Migraciones. \n\n\n\nA esta tercera edición del festival se suma el Instituto de Artes Escénicas de Facultad de Artes y cuenta con el apoyo de Fundación Itaú y el Municipio B\, \n\n\n\nGrilla de actividades\n\n\n\n\nViernes 17 de octubreRoja Ensayo Abierto – 20 h.\n\n\n\n\n\nSábado 18 de octubre137: Las NadieDifamación ganadera sobre el nombramiento de un cuerpo Espacio Bahia – 20 h.\n\n\n\n\n\nDomingo 19 de octubreConversatorio “Itinerancias: tiempos\, espacios\, proyectos y afectos”Espacio Croma – 19 h.\n\n\n\n\n\nMartes 21 a sábado 25 de octubreResidencia: Trilogía de la Resistencia Museo de la Memoria\n\n\n\n\n\nMiércoles 22 de octubreAcción I – Trilogía de la Resistencia Museo de la Memoria – 15.30 h.Conversatorio sobre procesos de creaciónFacultad de Artes – 18 h.\n\n\n\n\n\nJueves 23 de OctubreAcción II – Trilogía de la Resistencia Museo de la Memoria – 14 a 18 h.El vuelo del pájaro Museo de las Migraciones – 20hs\n\n\n\n\n\nViernes 24 de OctubreAcción III – Trilogía de la Resistencia Museo de la Memoria – 16 h.Paisajes Sono(t)ros Espacio Croma – 20 h\n\n\n\n\n\nSábado 25 de OctubreAcción IV – Trilogía de la ResistenciaMuseo de la Memoria – 15 h.Figurita Repetida Fiesta de CierreFantástico 1490 – 21 h.\n\n\n\n\n \n\n\n\n@fitdap_ \n\n\n\nwww.fitdap.uy \n\n\n\nproduccion@fitdap.uy URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/del-17-al-25-10-festival-itinerante-de-danza-y-performance-recorrido-3/ ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/10/43-fartes-fitdap.png END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20251017T180000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251017T193000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20251010T182531Z LAST-MODIFIED:20251017T175218Z UID:13928-1760724000-1760729400@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:17/10 - Presentación de publicación [CUADERNOS DE EXTENSIÓN] "Rondas y fuegos" DESCRIPTION:Fecha: Viernes 17 de octubre de 2025\, 18 h. \n\n\n\nLugar: Sala de exposiciones de Facultad de Artes -Avda. 18 de Julio 1772-. \n\n\n\n \n\n\n\nEl Área Artes del Fuego junto a la Unidad de apoyo académico a la Extensión y actividades en el medio invitan a la presentación de la publicación [CUADERNOS DE EXTENSIÓN] «Rondas y fuegos»\, a realizarse el viernes 17 de octubre\, a las 18 h. en la sala de exposiciones de la facultad. \n\n\n\nSe finalizará con una acción colectiva performática. \n\n\n\n\n\n\n\n«En éste Cuaderno de Extensión compartimos dos proyectos de largo alcance que han marcado nuestras prácticas en los últimos años\, “Ronda Cerámica”\, una iniciativa creada por estudiantes del Área que invita a la comunidad a participar en estaciones de experiencias vivenciales\, reflexión y creación cerámica y\, en apoyo\, a las rondas surge “Modelando el Fuego”\, un proyecto ideado por el equipo docente que se centra en estudios y construcción de hornos cerámicos comunitarios a leña. \n\n\n\nEsta fusión afianza la autonomía del hacer cerámico con los colectivos sociales. Ambos proyectos han fortalecido lazos con diversas comunidades\, incorporando sus miradas y saberes\, consolidando el arte cerámico como un espacio de encuentro y aprendizaje. Este trabajo busca ser el inicio de una serie destinada a reconstruir y difundir la historia y el desarrollo en territorio de nuestra Área Artes del Fuego». \n\n\n\nEquipo editorialMartín Iribarren\, Natalia Vázquez\, Julio Machín\, Manuel Gallardo y Guadalupe Pérez. URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/17-10-presentacion-de-publicacion-cuadernos-de-extension-rondas-y-fuegos/ ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/10/PHOTO-2025-10-09-15-39-19.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20251016T180000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251016T190000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20251007T181016Z LAST-MODIFIED:20251007T181207Z UID:13874-1760637600-1760641200@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:16/10 - II Ceremonia de Graduación – Entrega de títulos DESCRIPTION:Fecha: 16 de octubre de 2025\, 18 h. \n\n\n\nLugar: Auditorio de la Facultad -Avda. 18 de Julio 1772- \n\n\n\nEl próximo jueves 16 de octubre a las 18 horas\, la Facultad de Artes realizará la segunda ceremonia de graduación de sus licenciaturas. Será una instancia para reconocer el recorrido académico de quienes culminan sus estudios de grado. \n\n\n\nEl acto tendrá lugar en el Auditorio de la Facultad\, ubicado en el local de Avda. 18 de Julio 1772\, y contará con la participación de las personas egresadas\, sus familias\, amistades y toda la comunidad educativa. \n\n\n\nInvitamos a compartir este momento de celebración\, reconocimiento y orgullo colectivo. \n\n\n\n¡Les esperamos! URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/16-10-ii-ceremonia-de-graduacion-entrega-de-titulos/ ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/10/Ceremonia-graduacion-home.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20251013T180000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251015T210000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20251007T160807Z LAST-MODIFIED:20251007T160808Z UID:13870-1760378400-1760562000@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:13\, 14 y 15/10 - Taller de creación y divinidades\, a cargo de Yolanda Arroyo Pizarro DESCRIPTION:Fecha: 13\, 14 y 15 de octubre de 2025\, de 18 a 21 h. \n\n\n\nLugar: Salón 306 de la Facultad de Artes -18 de Julio 1772-. \n\n\n\nDesde el Colectivo de Estudios Afrolatinoamericanos y la Facultad de Artes de la Universidad de la República (Udelar) tenemos la alegría de invitarles a participar en el Taller de Creación y Divinidades a cargo de la profesora Yolanda Arroyo Pizarro\, Catedrática Auxiliar y Escritora Residente de EDP University de Puerto Rico. \n\n\n\n \n\n\n\nEl Taller de Creación y Divinidades (poesía y narrativa) es una propuesta de inmersión a la literatura a través de la espiritualidad ética\, anticolonial e inclusiva desde la creación literaria/escritura creativa utilizando la poesía\, la narrativa\, la ficción especulativa (ciencia ficción\, afrofuturismo\, futurismo indigenista) y micro ficción.  \n\n\n\nEste taller propone una experiencia de creación poética\, escritura ritual y performance corporal a partir de los textos que componen el libro Cüiruba: Libro de las Afrodivinidades\, inspirados en el trabajo de 19 artistas afrodescendientes y sexodisidentes de Boriquén. Desde un contracanto al sincretismo cristiano tradicional\, y con profundo respeto a la espiritualidad yoruba\, activaremos las voces y cuerpes de las personas como canal sagrado\, archivo viviente y lugar de resistencia. \n\n\n\n \n\n\n\n\nActividad gratuita\, con cupo e inscripción previa: Enlace para inscripción  URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/13-14-y-15-10-taller-de-creacion-y-divinidades-a-cargo-de-yolanda-arroyo-pizarro/ ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/10/Yolanda-Arroyo.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20251011T110000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251011T130000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20250829T153531Z LAST-MODIFIED:20251006T200420Z UID:13639-1760180400-1760187600@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:11/10 - Clase Magistral de Oscar Herrero "Desde la guitarra El FLAMENCO un idioma musical" DESCRIPTION:Fecha: 11 de octubre Horario: de 11 a 13 hLugar: Auditorio de la Facultad de Artes \n\n\n\n\n\n\n\n\nInscripciones: festivalflamencomontevideo@gmail.comPlazo para inscribirse: jueves 9 de octubre de 2025\n\n\n\n\nObjetivos \n\n\n\nEste curso tiene por objetivo adentrarnos en el mundo del flamenco\, abordar su estudio y ampliar los conocimientos acerca de este lenguaje musical para poder así adquirir una mejor comprensión de sus características: ritmo\, melodía\, armonía y forma. \n\n\n\nDirigido \n\n\n\nA todos aquellos músicos de todas las disciplinas: compositores\, intérpretes y aficionados\, interesados en conocer\, ampliar o profundizar en las bases de la música flamenca. También a quienes\, aún conociéndolas\, no hayan adquirido una formación razonada de ellas: técnica\, compás\, estructuras\, palos\, códigos\, armonía\, improvisación… \n\n\n\nContenido \n\n\n\n\nHistoria del flamenco\n\n\n\n\nOrígenes\, fusión y desarrollo \n\n\n\n\nCante\, guitarra\, baile y palmas\n\n\n\n\nLos pilares del flamenco. \n\n\n\n\nTransmisión oral\n\n\n\n\nLenguaje tradicional del flamenco. Diálogo entre cante\, guitarra\, baile y palmas. \n\n\n\n\nCaracterísticas técnicas de la guitarra flamenca\n\n\n\n\nAlza-Púa\, Rasgueado\, Picado\, Trémolo… \n\n\n\nSe analizarán todos los elementos técnicos que caracterizan a la guitarra flamenca. \n\n\n\n\nRitmos básicos del flamenco\n\n\n\n\nCompases flamencos. Compases binario y ternario. El compás de doce. \n\n\n\nSolea\, Siguiriya\, Tangos y Fandango. \n\n\n\nVamos a analizar cada uno de ellos en profundidad. Estos cuatro ritmos son los primeros que debemos conocer y dominar ya que cualquier otro “palo” flamenco desciende de alguno de ellos. \n\n\n\n\nEstructura de los toques (palos) \n\n\n\n\nFalseta\, Remate\, Llamada\, Improvisación… \n\n\n\nTrabajaremos cómo se estructura un toque flamenco. Improvisación\, códigos\, en definitiva\, como se comunican los músicos flamencos. \n\n\n\n\nLA ARMONÍA EN EL FLAMENCO\n\n\n\n\nTonalidades flamencas. El modo flamenco. La cadencia andaluza o flamenca. Movimientos armónicos. Escalas\, acordes\, secuencias… \n\n\n\nVeremos que la música flamenca tiene una particular armonía\, unos modos y tonos que la definen\, conoceremos sus escalas\, sus acordes\, sus cadencias\, etc. \n\n\n\nOscar_HerreroDescarga URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/11-10-clase-magistral-de-oscar-herrero-desde-la-guitarra-el-flamenco-un-idioma-musical/ ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/09/OSCAR-HERRERO-1.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20251009T140000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251009T170000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20251001T164439Z LAST-MODIFIED:20251002T162932Z UID:13785-1760018400-1760029200@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:09/10 - Liu Ruowang en Facultad de Artes DESCRIPTION:Fecha: Jueves 9 de octubre de 2025\, 14 h. \n\n\n\nLugar: Salón 318 de Facultad de Artes -Avda. 18 de Julio 1772-. \n\n\n\nEl artista y fundador del Museo de Arte Dodo de Pekín\, de Yulin y del Yukou Art Town en Jiaxian\, Liu Ruowang y el artista y gestor italiano Jacopo Della Ragione han sido invitados por la Facultad de Artes de la Universidad de la República a nuestro país. Durante su estadía Liu Ruowang brindará una conferencia titulada «El arte cambia nuestras vidas» el jueves 9 de octubre de 2025\, abierta a toda la comunidad de la facultad y público general. \n\n\n\nLa conferencia abierta en Facultad de Artes abordará sus inicios autodidácticos\, su pasaje por la Academia Central de Bellas Artes\, la perspectiva que desarrolla en sus creaciones\, hasta llegar a sus obras más reconocidas. \n\n\n\n\n\n\n\nEste viaje profundiza la cooperación cultural y académica entre nuestra institución y el Museo DODO\, en la que docentes de nuestra facultad han realizado residencias artísticas durante este año. \n\n\n\nEl itinerario de viaje comprende el recorrido por diferentes áreas y talleres de la facultad\, para conocer el trabajo cotidiano de estudiantes y docentes; un circuito por museos y espacios culturales y la visita a la ciudad de Canelones donde mantendrán un encuentro con las autoridades de gobierno departamental y el decano de la Facultad de Artes\, y ofrecerán también una conferencia a la comunidad artística canaria. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nLiu RuowangArtista\, fundador del Museo de Arte Dodo de Pekín\, el Museo de Arte Dodo de Yulin y el Yukou Art Town en Jiaxian. Actualmente reside en Beijing. \n\n\n\nNacido en 1977 en la zona montañosa del condado de Jiaxian\, distrito deYulin\, al norte de la provincia de Shaanxi\, en 1996 comenzó a estudiar Diseño de Moda en la Universidad Politécnica de Xi’an\, pero en 1998 abandonó los estudios para dedicarse a la pintura. \n\n\n\nLlegó a Pekín en 1999 y se matriculó en un curso de posgrado como asistente docente en la Academia Central de Bellas Artes (CAFA) entre 2002 y 2005. En 2005\, su obra The East is Red fue galardonada en la exposición «Light of the Academy\, exhibition of excellent artworks»\, organizada por la Academia Central de Bellas Artes. \n\n\n\nLiu Ruowang creció tras la reforma y apertura de China; llegó a la capital de la provincia desde un pequeño y humilde pueblo de montaña\, para luego continuar su educación en Beijing y finalmente convertirse en artista profesional. Desde 2005 es considerado una personalidad destacada en los círculos del arte contemporáneo chino; con sus exposiciones de esculturas\, instalaciones y pinturas se ha convertido en un artista influyente con un reconocimiento internacional en constante crecimiento. Además de en las principales ciudades chinas\, como Beijing y Shanghai\, sus obras se han expuesto en todo el mundo\, en Singapur\, Seúl (Corea)\, Queenstown (Nueva Zelanda); en Italia\, en la Bienal de Venecia de 2015\, en la Universidad de Turín\, en la plaza municipal de Nápoles\, en la plaza Pitti y en la plaza Santissima Annunziata de Florencia; en la Armory Show de Nueva York (EEUU)\, en Campel (Francia)\, Schleswig-Holstein (Alemania) y muchos otros lugares. \n\n\n\nLiu Ruowang ha creado numerosas series de obras de arte muy reconocidas\, entre las que se encuentran Wolves Coming!\, The East is Red\, The People\, Heaven Soldier\, Lofty Mountains and Flowing Water\, Original Sin\, Dodo\, etc. \n\n\n\nLupi in Arrivo [Wolves Coming!]\, expuesta en la plaza Pitti y en la plaza Santissima Annunziata de Florencia\, con el patrocinio de la Galleria degli Uffizi y el Ayuntamiento de Florencia\, fue la primera instalación de arte contemporáneo que se expuso en la plaza Pitti —uno de los lugares más emblemáticos de la cuna del Renacimiento— desde el nacimiento de la República Italiana\, y ha sido reconocida como un acontecimiento importante en la celebración del 50.º aniversario de las relaciones diplomáticas entre China e Italia. \n\n\n\nLa canciller alemana\, Angela Merkel\, el presidente alemán\, Joachim Gauck\, el primer ministro neozelandés\, John Key\, el presidente de la Comisión de Defensa del Parlamento surcoreano\, Won Yoo-Cheol y el viceprimer ministro surcoreano\, Kim Byung-Joon han expresado personalmente sus felicitaciones a Liu Ruowang por sus contribuciones al arte contemporáneo. \n\n\n\nJacopo Della RagioneNació en Florencia en 1976. Cursó Estudios Medievales en la Università Statale de Milán y\, simultáneamente\, Diseño Gráfico y Tecnologías de Impresión en el Instituto Rizzoli de Artes Gráficas. En junio de 2001\, se trasladó a Pekín\, donde aún reside y trabaja. \n\n\n\nEs director de Arte Internacional del Museo de Arte Dodo\, director de Proyectos de Arte para China de ACSA – Asociación Cultural para Intercambios Artísticos\, profesor distinguido en la Academia de Bellas Artes de Hebei\, artista invitado en el Instituto de Bellas Artes de Sichuan\, la Academia de Arte de China\, la Academia de Bellas Artes de Tianjin\, la Universidad de Beihang y la Universidad de Estudios Extranjeros de Beijing\, y ex profesor asociado en la Universidad de Yantai. \n\n\n\nEn 2019\, presentó sus primeras obras representativas de su lenguaje artístico en el Primer Festival de Cultura y Arte de Yuanmingyuan. Un lenguaje gestual donde los elementos interactúan en equilibrio\, reflejando el diálogo interno y las contradicciones externas. Desde que se dedicó por completo al arte\, ha alcanzado rápidamente un gran reconocimiento en la industria\, tanto por su obra como por su contribución a la promoción y el avance del arte contemporáneo. \n\n\n\nColabora con institutos culturales y embajadas para crear actividades y eventos destinados a promover el arte contemporáneo. En 2020\, inició un proyecto pro bono de instalaciones in situ en el corazón de Pekín; una muestra en una calle histórica donde invita a artistas a crear instalaciones que establezcan un diálogo entre el arte contemporáneo y la realidad de la vida urbana local. URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/liu-ruowang-en-facultad-de-artes/ ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/10/Liu-Ruowang-03.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20251009T100000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251009T170000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20250930T135313Z LAST-MODIFIED:20251009T143614Z UID:13765-1760004000-1760029200@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:8 y 9/10 - Seminario Internacional de Artes Escénicas – Programa de actividades DESCRIPTION:Fechas: 08 y 09 de octubre de 2025Lugar: Auditorio de la Facultad de Artes \n\n\n\n\n\nLa Facultad de Artes invita a participar del Seminario Internacional de Artes Escénicas\, un espacio de reflexión y pensamiento sobre y en artes escénicas. Durante dos jornadas se desarrollarán mesas de diálogo\, conferencias performáticas\, presentaciones artísticas y la proyección de un documental\, con la participación de docentes\, artistas e investigadores. \n\n\n\n\n\n\n\nEl Seminario Internacional de Artes Escénicas: diálogos entre investigaciones y dramaturgias con las artes circenses es un espacio de reflexión y pensamiento crítico destinado a docentes\, investigadores\, estudiantes\, egresados de artes escénicas\, artistas\, realizadoras y practicantes en torno a  los ejes: Investigación\, Artes escénicas y humor\, Publicaciones y archivos ; Diseños\, técnicas y tecnologías ; Políticas Públicas ; Dramaturgias y poéticas.La programación consiste en mesas de diálogo\, presentaciones artísticas y la proyección de un documental. Es una instancia académica dentro del  Instituto de Artes Escénicas de Facultad de Artes\, de reciente instalación. Surge como una iniciativa colaborativa entre dicho Instituto y Plataforma Clo. \n\n\n\nEl concepto curatorial se organiza en torno “ al entre” lo circense\, la danza y las artes vivas.  \n\n\n\nMiércoles 8 \n\n\n\n\n10 a 10.30 h – Bienvenida y charla inaugural\n\n\n\n10.30 a 12 h – Mesa de diálogo: Investigación artística. Actividad con intérprete LSU\n\n\n\n12 h – Corte café\n\n\n\n12 a 13.30 h – Mesa de diálogo: Artes escénicas y humor. Actividad con intérprete LSU\n\n\n\n14.30 h – Corte café\n\n\n\n15 a 16.30 h. Mesa de diálogo: Publicaciones y archivos. Actividad con intérprete LSU\n\n\n\n18 h – Apertura de residencia RIO: Conferencia performática\n\n\n\n\nJueves 9 \n\n\n\n\n10 a 10.30 h – Interacción – Café\n\n\n\n10.30 a 12 h – Mesa de diálogo: Diseños\, técnicas y tecnologías. Actividad con intérprete LSU\n\n\n\n12 h. – corte café\n\n\n\n12 a 13.30 h – Mesa de diálogo: Políticas públicas en las artes escénicas\, Actividad con intérprete LSU\n\n\n\n14 h. – Proyección del documental «Procesos de investigación en circo una aproximación a formas de crear” – PAIE – CSIC – Udelar. Auditorio de la Facultad de Artes\n\n\n\n15 a 16.30 h – Mesa de diálogo: Dramaturgias y poéticas. Actividad con intérprete LSU.\n\n\n\n\nPrograma completo Seminario Internacional de Artes EscénicasDescarga\n\n\n\nEntrada libre y gratuita URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/8-y-9-10-seminario-internacional-de-artes-escenicas-programa-de-actividades/ ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/09/Diseno-sin-titulo-9.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20251008T190000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251008T200000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20251003T184130Z LAST-MODIFIED:20251003T184130Z UID:13849-1759950000-1759953600@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:08/10 - Presentación de publicación: "Actantes. Caja de herramientas de uso gráfico" DESCRIPTION:Fecha: Miércoles 8 de octubre de 2025\, 19 h. \n\n\n\nLugar: Centro de Exposiciones Subte (Plaza Juan Pedro Fabini) \n\n\n\n\n\n\n\nInvitamos al lanzamiento de «Actantes. Caja de herramientas de uso gráfico»\, publicación en la que participan docentes\, estudiantes\, artistas\, grupos de investigación de la Udelar\, organizaciones sociales\, colectivos\, a realizarse el miércoles 8 de octubre\, 19 h. \n\n\n\nUna publicación de Ediciones CasaMario (UY) y Ediciones Documenta (AR) realizada con el apoyo de Tradinco y Fundación Itaú a través de Fondos de Incentivo Cultural del MEC. \n\n\n\nActantes. Caja de herramientas de uso gráfico surge de la alianza entre Ediciones CasaMario (Uruguay) y Ediciones Documenta ­(Argentina)\, como un gesto de afecto y de ampliación de potencias editoriales. El libro-caja se origina en la experiencia de Giro gráfico y en un taller colectivo que hizo de la gráfica un espacio de reunión\, protesta y aprendizaje.Propone materiales abiertos —fanzines\, afiches\, desplegables— destinados a ser activados\, reusados y apropiados en distintos contextos. Inscrito en la gráfica expandida\, busca tensionar límites institucionales y habilitar prácticas políticas y pedagógicas. Más que un contenedor\, la caja se concibe como promesa de hospitalidad\, un repertorio de gestos en circulación disponible para comunidades y colectivos sociales. Su potencia radica en lo que aún no sabemos: en las derivas que provoque y en las redes que logre activar. \n\n\n\nEn la mesa de presentación participará el profesor Sebastián Alonso junto a la artista y escritora argentina Gabriela Halac\, co-editora de la publicación\, y Manuel Gallardo y Camila Arbeláez integrantes del equipo de trabajo editorial. \n\n\n\nProyecto y dirección editorial: Gabriela Halac\, Manuel Gallardo\, Sebastián AlonsoAsistencia editorial: Sabrina AmaroColaboración editorial: Camila ArbeláezGestión y producción: Cecilia Otero\, Sabrina AmaroIlustraciones: Federico Lagomarsino\, S.A. Oficina de EstampasFotografías: Proyecto CasaMario\, Micaela Fernández\, Eugenia RaveraCorrección: Anna LaroccaDiseño: Manuel Gallardo \n\n\n\nCocina Sandra Sifuentes (ceviche y papa a la huancaína) URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/08-10-presentacion-de-publicacion-actantes-caja-de-herramientas-de-uso-grafico/ ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/10/Actantes.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20251007T080000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251013T210000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20251003T180119Z LAST-MODIFIED:20251003T180418Z UID:13842-1759824000-1760389200@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:07/10 - Exposición colectiva: Palatium Calceamentis. Homenaje al Palacio Legislativo en sus 100 años. DESCRIPTION:Inauguración: Martes 7 de octubre de 2025\, 18 h. \n\n\n\nFecha: Del 7 al 13 de octubre de 2025\, de 9 a 21 h. \n\n\n\nLugar: Sala de exposiciones de Facultad de Artes -Avda. 18 de Julio 1772-. \n\n\n\n\n\n\n\nEn el marco del curso Seminario de las Estéticas III (nivel 1)\, surge esta experiencia que invita a explorar territorios donde los lenguajes se entrecruzan y las fronteras de las disciplinas se vuelven difusas. Una práctica abierta a la hibridación\, a lo inesperado y a la potencia creativa de los desvíos. \n\n\n\nEl proyecto se desarrolla en coordinación entre la Facultad de Artes y la Escuela Universitaria Centro de Diseño (EUCD-FADU)\, generando un espacio de intercambio interdisciplinario que amplía miradas y modos de producción. \n\n\n\nEl punto de partida fue un desafío: intervenir un objeto cotidiano —el calzado— para ponerlo en diálogo con una de las arquitecturas más emblemáticas del país\, el Palacio Legislativo\, en el marco de la celebración por los 100 años de su inauguración. \n\n\n\nEl calzado intervenido por estudiantes de Seminario\, se convierte en un territorio simbólico que recoge ecos de la estética edilicia y decorativa del Palacio. Cada pieza se transforma en un puente entre lo arquitectónico y lo corporal\, entre lo monumental y lo íntimo\, resignificando la relación entre diseño\, arte y memoria colectiva. \n\n\n\nEl diseño y montaje de la exposición está a cargo de estudiantes de la asignatura Optativa Diseño y Armado de Stands y Espacios Expositivos (EUCD-FADU)\, en colaboración entre ambas unidades académicas. \n\n\n\nEquipo docente – Seminario de las Estéticas III\, nivel 1 \n\n\n\nProf. Adj. Adriana Babino \n\n\n\nAy. Florencia Castelar \n\n\n\nAy. Lucas Rodríguez \n\n\n\nEquipo docente – Diseño y Armado de Stands y Espacios Expositivos (DASEE) \n\n\n\nProf. Adj. Ángela Rubino \n\n\n\nProf. Asist. Pedro Castillo \n\n\n\nIlustración: Diego Moreno URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/07-10-exposicion-colectiva-palatium-calceamentis-homenaje-al-palacio-legislativo/ ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/10/Exposicion-colectiva.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20251006T190000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251010T210000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20251001T191926Z LAST-MODIFIED:20251003T184516Z UID:13799-1759777200-1760130000@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:del 6 al 10/10 - Laboratorio de Escucha Satelital y Derivas Electromagnéticas DESCRIPTION:Fecha: del 6 al 10 de octubre de 2025 \n\n\n\nEl Área Lenguajes Computarizados de Facultad de Artes invita a participar del Laboratorio de Escucha Satelital y Derivas electromagnéticas\, que se desarrollará del lunes 6 al viernes 10 de octubre. El laboratorio ofrece una aproximación en territorio a la recepción e indagación de señales y datos satelitales y electromagnéticos desde un abordaje artesanal y DIY (Do It yourself). La participación es abierta pero requiere inscripción previa. \n\n\n\n\n\n\n\nA través de un enfoque performático\, nos adentraremos en el mundo de las señales electromagnéticas\, aprendiendo a sintonizar\, decodificar e interpretar las transmisiones de satélites y frecuencias naturales de la Tierra. Durante los encuentros\, los participantes desarrollarán conocimientos sobre el funcionamiento de dispositivos satelitales\, codificación\, decodificación y formas de recepción. Nos interesa propiciar un acercamiento poético transformando las señales en imágenes y sonidos\, mientras cuestionamos nuestra relación con los sistemas de comunicación y los dispositivos que median.  \n\n\n\nEl taller consiste en una charla introductoria\, abierta a todo público\, y una serie de escuchas en territorio realizadas en forma grupal durante los días siguientes modalidades:  \n\n\n\nPúblico general – charla el lunes 6 de octubre a las 19 hs – Salón 306 Facultad de Artes. \n\n\n\nParticipantes: charla + escuchas satelitales en territorio – horarios a confirmar durante la semana – Lugar: Parque Rodó y alrededores. \n\n\n\n\nFORMULARIO INSCRIPCIONES AQUÍ \n\n\n\n\n\nClick Here\n\n\n\n\n\n\nPrograma de Actividades\n\n\n\n1. Charla Abierta al Público: «Introducción al Laboratorio de Escucha Satelital» \n\n\n\n\nFecha: Lunes 6 de octubre de 19 a 21 h salón 306 Facultad de Artes.\n\n\n\nDescripción: Presentación de la propuesta de Iterable Studio\, sus obras y muestras realizadas\, con una experiencia práctica de escucha de señales SSTV (Televisión de Barrido Lento).\n\n\n\n\n2. Taller Práctico: Escucha Satelital y VLF (Cupo Limitado) \n\n\n\n\nFechas: Martes 7 y Miércoles 8 de octubre\n\n\n\nLugar: A confirmar en territorio\n\n\n\nActividades: Sintonización en tiempo real de satélites METEOR y la Estación Espacial Internacional\, exploración de señales VLF (Very Low Frequency)\, y análisis creativo de los materiales obtenidos.\n\n\n\nInscripción: Cupo máximo: 12 personas.\n\n\n\n\n3. Intercambio con Estudiantes \n\n\n\n\nFecha: Jueves 9 de octubre \n\n\n\nDescripción: Charla y taller sobre el recorrido artístico\, metodologías y obras de Iterable. Ejercicios prácticos de codificación y decodificación de señales.\n\n\n\n\n\n\n\n\nSobre Iterable Studio\n\n\n\nAndrés Belfanti y Federico Ragessi son artistas\, docentes e investigadores con trayectoria en arte\, tecnología y sonido. Su trabajo explora anomalías tecnológicas usando software y hardware de código abierto\, creando redes de dispositivos que proponen relaciones alternativas con la tecnología. \n\n\n\nLinks: \n\n\n\n\nIterable Studio: Iterable.xyz\n\n\n\nFederico Ragessi: fedefr.com\n\n\n\nAndrés Belfanti: andresbelfanti.com URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/del-6-al-10-10-laboratorio-de-escucha-satelital-y-derivas-electromagneticas/ ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/10/satelite.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20251004T133000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251004T173000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20250925T134837Z LAST-MODIFIED:20250925T143145Z UID:13667-1759584600-1759599000@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:04/10 - Arte y Patrimonio en la Udelar – Día del Patrimonio 2025 DESCRIPTION:Fecha: Sábado 04 de octubre de 2025Hora: 13.30 a 17.30 hLugar: Edificio Central de la Udelar – Av. 18 de Julio 1824 \n\n\n\nRecordar la Udelar es imaginarla. Por eso\, en el marco del Día del Patrimonio\, la Universidad de la República abre sus puertas a múltiples miradas e invita a compartir una tarde de propuestas artísticas\, lúdicas y reflexivas. \n\n\n\n\n\n\n\nSe presentarán las ocho propuestas seleccionadas del concurso “Arte y Patrimonio en la Udelar”\, junto con intervenciones del Área de Cultura de SCIBU (teatro\, títeres\, murga\, ajedrez y candombe). \n\n\n\nLa Universidad guarda memoria\, pero también se reinventa en la mirada de quienes la transitan\, la habitan\, la problematizan y la proyectan hacia el futuro. \n\n\n\nPropuestas en exhibición\n\n\n\n\nLa Cumparsita\, abrazo tanguero en la Udelar – Milonga colectiva y accesible.\n\n\n\nOro y carbón – Candombe\, música y danza como memoria antirracista.\n\n\n\nAmeba – Instalación visual como portal de acceso hacia la educación.\n\n\n\nCartografía en construcción – Libro de artista e intervención sensible sobre la vida universitaria.\n\n\n\nDel manicomio a la Universidad – Obras del taller Sala 12 del Vilardebó\, arte como inclusión.\n\n\n\nDerivas de lo institucional – Instalación visual y sonora inmersiva sobre los espacios universitarios.\n\n\n\nInsiste al tiempo – Instalación poética y sonora activada por el viento y la ciudad.\n\n\n\nRomana despedazada – Video performance sobre Román Fresnedo Siri\, arquitecto de la FADU.\n\n\n\n\nInvitación\n\n\n\nUna tarde para recorrer\, escuchar\, bailar\, mirar y sentir el patrimonio universitario como archivo vivo y espacio en construcción colectiva. \n\n\n\nLa actividad es con entrada libre y gratuita. \n\n\n\nOrganizan: Facultad de Artes – Servicio Central de Inclusión y Bienestar – Universidad de la República. Durante la jornada se podrá interactuar con propuestas desarrolladas en el curso Arte y Patrimonio\, que incluyen poesía\, instalaciones\, experiencias inmersivas\, candombe y milonga. También habrá intervenciones de los talleres del área de cultura de SCIBU\, con murga\, teatro\, ajedrez y títeres. \n\n\n\nLa actividad es con entrada libre y gratuita. \n\n\n\nOrganizan: Facultad de Artes – Servicio Central de Inclusión y Bienestar – Universidad de la República. URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/04-10-arte-y-patrimonio-en-la-udelar/ ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/09/Arte-y-patrimonio-43.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20251001T170000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251001T183000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20250901T122100Z LAST-MODIFIED:20250923T153841Z UID:13634-1759338000-1759343400@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:01/10 - Defensa de Tesis de Maestría en Arte y Cultura Visual – Mariana dos Santos DESCRIPTION:Fecha: 1° de octubre de 2025\, 17 h. \n\n\n\nLugar: Tecnicatura en Artes Plásticas y Visuales – Cenur\, Noreste\, Sede Rivera. \n\n\n\nInvitamos a presenciar la Defensa de Tesis de la Maestría en Arte y Cultura Visual de Mariana dos Santos\, titulada «SerigraFeia: relatos sobre una investigación desde el hacer»\, el miércoles 1 de octubre\, a las 17 h. en la Tecnicatura en Artes Plásticas y Visuales – CenurNoreste\, Sede Rivera. \n\n\n\nTutor: Gonzalo Vicci (Udelar) Co- tutora: Alice Fátima Martins (Universidad Federal de Goiás – UFG). \n\n\n\n\n\n\n\n«Esta no es una tesis sobre un proyecto terminado\, ni una investigación que pretenda llegar a una conclusión definitiva. Es el registro de un proceso que se fue haciendo mientras se pensaba\, que se pensó mientras se hacía. SerigraFeia – relatos sobre una investigación desde el hacer\, no es solo el título o una frase: es la forma en que este trabajo se desplegó\, con desvíos\, pausas\, hallazgos y contradicciones. SerigraFeia —dispositivo gráfico que mezcla serigrafía\, error\, ironía y afecto— no es aquí el objeto de estudio\, sino la herramienta que acompañó el proceso de escritura de esta tesis. A través de prácticas gráficas\, talleres\, intervenciones colectivas y momentos de incertidumbre metodológica\, lo que surgió fue un mapa fragmentado de visualidades y preguntas en movimiento.Lo que sigue es una cartograFeia de una tesis en proceso\, o quizás una serigraFeia que se vuelve texto. Una invitación a mirar el trayecto más que el resultado. A leer lo que se desvió\, lo que no cerró\, lo que quedó vibrando» (Mariana dos Santos) URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/01-10-defensa-de-tesis-de-maestria-en-arte-y-cultura-visual-mariana-dos-santos/ ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/09/Imagen-scaled.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20251001T080000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251001T170000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20251001T150706Z LAST-MODIFIED:20251001T151809Z UID:13780-1759305600-1759338000@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:08/10 - Presentación del libro Actantes. Caja de herramientas de uso gráfico DESCRIPTION:Fecha: Miércoles 08 de octubre de 2025 Hora: 19 hLugar: Centro de Exposiciones Subte (Plaza Juan Pedro Fabini)\, Montevideo \n\n\n\n\n\n\n\nLa Facultad de Artes invita a la presentación de Actantes. Caja de herramientas de uso gráfico\, una publicación de Ediciones CasaMario (Uruguay) y Ediciones Documenta (Argentina) realizada con el apoyo de Tradinco y Fundación Itaú\, a través de los Fondos de Incentivo Cultural del MEC. \n\n\n\nEl evento contará con una mesa de presentación integrada por Gabriela Halac (AR)\, Manuel Gallardo\, Sebastián Alonso y Camila Arbeláez\, y con la propuesta gastronómica de Sandra Sifuentes (ceviche y papa a la huancaína). \n\n\n\nSobre la publicación\n\n\n\nActantes. Caja de herramientas de uso gráfico surge de la alianza entre Ediciones CasaMario (Uruguay) y Ediciones Documenta ­(Argentina)\, como un gesto de afecto y de ampliación de potencias editoriales. El libro-caja se origina en la experiencia de Giro gráfico y en un taller colectivo que hizo de la gráfica un espacio de reunión\, protesta y aprendizaje. \n\n\n\nPropone materiales abiertos —fanzines\, afiches\, desplegables— destinados a ser activados\, reusados y apropiados en distintos contextos. Inscrito en la gráfica expandida\, busca tensionar límites institucionales y habilitar prácticas políticas y pedagógicas. \n\n\n\nMás que un contenedor\, la caja se concibe como promesa de hospitalidad\, un repertorio de gestos en circulación disponible para comunidades y colectivos sociales. Su potencia radica en lo que aún no sabemos: en las derivas que provoque y en las redes que logre activar. URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/08-10-presentacion-del-libro-actantes-caja-de-herramientas-de-uso-grafico/ ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/10/Diseno-sin-titulo-10.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20250929T080000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251003T220000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20250901T172912Z LAST-MODIFIED:20250930T160832Z UID:13483-1759132800-1759528800@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:29/09 al 03/10 - 4°. Festival Internacional Guitarra en Obra DESCRIPTION:Fecha: Del 29 de setiembre al 3 de octubre de 2025. \n\n\n\n\n\n\n\nEl Festival Internacional Guitarra en Obra es un espacio de encuentro artístico y académico donde la experiencia musical y el pensamiento a partir de diversos procesos de investigación se dan cita a través de conciertos\, charlas y talleres durante una semana en la ciudad de Montevideo. \n\n\n\nExponentes de la guitarra académica y popular de nuestra región presentan repertorios basados en la guitarra solista\, dúos\, cuartetos y ensambles más numerosos que permiten a nuestra comunidad educativa y al público en general acceder a diversas facetas de uno de los instrumentos de mayor presencia y tradición en el país. El festival desarrolla un plan de actividades que permite una mayor visualización de las redes institucionales en el contexto territorial donde se ubica la Facultad\, propiciando el vínculo entre distintos auditorios para la realización de conciertos en la noche y los espacios multifuncionales durante el día\, generando un circuito barrial que pretende fomentar una mayor participación de público en todas las actividades. \n\n\n\nOrganizado desde la Cátedra de Guitarra del Instituto de Música\, el festival emerge como una propuesta central de formación de estudiantes de grado en diálogo con la ciudadanía a través del compromiso social y artístico en el seno de la educación pública uruguaya. \n\n\n\nEntre el 29 de setiembre y el 3 de octubre\, el Festival Internacional Guitarra en Obra contará con invitados/as de México\, Chile\, Argentina\, Brasil\, Eslovaquia\, Colombia y Uruguay. \n\n\n\nLas actividades serán con entrada libre y gratuita\, en la Facultad de Artes (Av. 18 de julio 1772). \n\n\n\nMás información sobre el Festival y programa: \n\n\n\nGEO 2025 actualizadoDescarga URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/29-09-al-03-10-4-festival-internacional-guitarra-en-obra/ ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/09/guitarra-en-obra-detalle-mano.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20250925T200000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20250925T210000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20250919T210753Z LAST-MODIFIED:20250919T210806Z UID:13629-1758830400-1758834000@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:25/09 - Concierto de guitarra a cargo del docente Sergio Fernández DESCRIPTION:El artista y docente de Facultad de Artes Sergio Fernández brindará un concierto de guitarra\, presentando obras propias\, el próximo jueves 25 de setiembre\, a las 20 h. en el Auditorio de la Facultad de Artes. \n\n\n\n\n\n\n\nSergio Fernández es compositor\, guitarrista\, director y docente. Desde hace muchos años ofrece conciertos en Uruguay\, Brasil\, Paraguay\, Argentina\, Estados Unidos\, España\, Israel\, Holanda\, Colombia y Rusia\, siendo invitado tanto a festivales de música académica como de jazz. El concierto que brindará en esta oportunidad será previo a su participación en el Festival Guitarras del Mundo en Argentina. URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/concierto-de-guitarra-a-cargo-del-docente-sergio-fernandez/ ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/09/IMG_20241106_153544.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20250924T190000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20250924T213000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20250919T194129Z LAST-MODIFIED:20250919T194234Z UID:13624-1758740400-1758749400@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:Del 19 al 24/09 - Basura. Derivas\, serendipias y caos. Exposición de Trabajo de Egreso Ismael Agriel DESCRIPTION:Fecha: Inauguración 19 de setiembre\, 19 h. Del 19 al 24 de setiembre de 2025. \n\n\n\nLugar: Sala de exposición de Facultad de Artes -Avda. 18 de Julio 1772-. \n\n\n\nInvitamos a la muestra «Basura. Derivas\, serendipias y caos» trabajo final de egreso de la Licenciatura en Artes – Dibujo y Pintura del estudiante Ismael Agriel. Se podrá visitar desde el viernes 19 al miércoles 24 de setiembre en la sala de exposiciones de la Facultad de Artes. \n\n\n\n\n\n\n\nBASURA\, Deriva\, Serendipia y Caos\n\n\n\nEsta exposición trata la investigación personal sobre el concepto de “Objeto de Arte” en su modalidad de intervención o instalación en el espacio\, en particular utilizando materiales que hacen referencia al collage. \n\n\n\nEl concepto principal para desarrollar estas obras\, nace de un proceso personal de recorrido en formato de “Deriva” por la ciudad de Montevideo\, un recorrido que se hace recurrente a la condición de “Pobreza” visual y condición de vida en tiempo de pandemia. \n\n\n\nSe exploran en cada obra diferentes circunstancias\, haciendo visible distintas miradas y reflexionando sobre la contemporaneidad. \n\n\n\nCada Obra propuesta trata de resolver técnicamente diferentes aspectos del arte en formato collage\, rompiendo con las dos dimensiones. \n\n\n\nDeriva hacia el espacio vivencial de una experiencia de caos entre la obra y el espectador. \n\n\n\nAvanza en el espacio y trasciende las dimensiones tradicionales de lo pictórico y lo permitido. \n\n\n\nUna presentación donde el “Artefacto Artístico” se transforma en un espacio experimental en el que todos los sentidos estén activados. \n\n\n\nSerendipia: “el regalo de encontrar cosas valiosas o agradables no buscadas\, o bien «la facultad de hacer descubrimientos afortunados e inesperados por accidente” (Serendipia\, Descubrimientos accidentales en la ciencia\, Royston M. Roberts 1992)- \n\n\n\nIsmael Agriel estudiante de Taller Anhelo Hernández (2005 a 2011) y Taller Carlos Seveso (2020 A 2023) en la licenciatura de Dibujo y Pintura. URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/del-19-al-24-09-basura-derivas-serendipias-y-caos-exposicion-de-trabajo-de-egreso-ismael-agriel/ ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/09/Basura.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=America/Montevideo:20250920T193000 DTEND;TZID=America/Montevideo:20251121T213000 DTSTAMP:20260416T054214 CREATED:20250902T180727Z LAST-MODIFIED:20251105T131021Z UID:13144-1758396600-1763760600@www.artes.udelar.edu.uy SUMMARY:del 20/09 al 21/11 - Gira de conciertos de la Orquesta de Guitarras de la Facultad de Artes DESCRIPTION:La Orquesta de Guitarras de la Facultad de Artes (OGFA) realizará una gira de conciertos por distintos departamentos del país. Esta gira de conciertos es apoyada por los Fondos Concursables del Ministerio de Educación y Cultura (convocatoria 2024). \n\n\n\n\n\n\n\nEn la OGFA participan principalmente estudiantes\, acompañados por docentes que se desempeñan como mediadores y facilitadores en la preparación de las obras. Actualmente la integran: Camilo Martínez\, Juan Pedro Souza\, Alina Silva\, Antonela Gómez\, Gonzalo Lobecio\, Adrián Batista\, Michel Branca\, Facundo Bachino\, Juan Ignacio Rodríguez\, Luis Ignacio Rodríguez\, Matilde Pomi\, Gabriel Angelo\, Maximiliano Cáceres\, Juliana Silva\, Mariana Briozzo y Gonzalo Victoria. La Dirección es de Martín Lazaroff y Facundo Carrasco. \n\n\n\nConformada en 2019 como propuesta curricular de la Cátedra de Guitarra del Instituto de Música\, la OGFA aborda un repertorio de obras originales\, transcriptas y arregladas para esta conformación instrumental. En coordinación con la Cátedra de Dirección Orquestal\, el conjunto se ha convertido en un espacio de ejercicio musical en el que estudiantes de dirección trabajan directamente con la orquesta\, generando una dinámica de aprendizaje colaborativo y enriquecedor. \n\n\n\nA lo largo de su trayectoria\, la OGFA ha participado en diversas actividades públicas\, con presentaciones en Montevideo y en el interior del país. Su propuesta busca mantener y profundizar un espacio de reflexión sobre cómo las prácticas interpretativas aportan diversidad en la formación universitaria y fortalecer el vínculo con el medio a través de actividades interinstitucionales y de investigación artística. \n\n\n\nFechas y lugares de la gira\n\n\n\n\n20/09 – 20 h | Instituto Cultural Español – San José (25 de Mayo 422)\n\n\n\n24/10 – 20 h | Teatro Casa de la Cultura – Maldonado (Rafael Pérez del Puerto 745)\n\n\n\n01/11 – 20 h | Teatro 25 de Mayo – Rocha (Frente a Plaza Independencia)\n\n\n\n21/11 – 20 h | Sala Larrañaga – Trinidad\, Flores (Santísima Trinidad 773) URL:https://www.artes.udelar.edu.uy/actividad/del-20-09-al-21-11-gira-de-conciertos-de-la-orquesta-de-guitarras-de-la-facultad-de-artes/ ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.artes.udelar.edu.uy/wp-content/uploads/2025/08/Sin-titulo-Presentacion-43-1-e1762347977970.jpg END:VEVENT END:VCALENDAR